Ce sont des images familières, éculées presque, qu’Hilary Galbreaith nous donne à voir dans des juxtapositions incongrues et baroques. Sur de vieilles cartes postales de paysages sublimes mais domestiqués par le tourisme de masse sont collées des images découpées à la hâte, voire déchirées, dans des magazines du siècle dernier. Une iconographie recyclée de corps tronqués, consommés, contrôlés, humains ou non humains, biologiques, politiques ou mythologiques, vient masquer, et comme définitivement éloigner ce monde fait de ciel bleu, de mer turquoise, de maquis fleuri ou de lande idyllique, autrefois sauvage et romantique, aujourd’hui toxique, fissuré, en décomposition. Avec humour et mordant, Hilary Galbreaith nous invite ainsi à prendre conscience de la coexistence de couches de réel qui se télescopent violemment, nous laissant impuissants face à la perte de sens.

Hilary Galbreaith est né.e en Floride en 1989 ; iel vit et travaille à Rennes. En mêlant vidéo, dessin, écriture ou installation, Hilary Galbreaith met en place des narrations - fictionnelles ou documentaires - à la recherche de formes étranges et burlesques qui abordent les enjeux de nos sociétés contemporaines.

Iel a notamment exposé à la Biennale de Lyon (2024), à la Kunsthalle Mulhouse (coll. 2024), à Glassbox - Paris (coll. 2023), à CAC Passerelle (solo 2021), au Salon du Montrouge (2021), et au Prix du Frac Bretagne (2021).